2147, et si l’Afrique disparaissait ? Moïse Touré Jean Claude Galotta.

Nous disparaîtrions.

La question est stimulante pour les artistes qui essayent de répondre, alors que la politique n’a plus raison. Pourtant quelques gouttelettes poétiques risquent de s’évaporer instantanément au contact des feux climatiques.

2147 : c’est la date à partir de laquelle la pauvreté de l’Afrique diminuerait de moitié, selon un rapport de l’ONU. Les prévisions économiques sont poétiques.

Par des textes, des danses, des chants, de justes images projetées, nous passons près de deux heures agréables, bien que comme lors du spectacle précédent du villeneuvien Moïse Touré, je ne sais en même temps voir de la danse et comprendre un texte fluviatile

http://blog-de-guy.blogspot.fr/2015/06/la-maladie-de-la-mort-aurelia-steiner.html

Les problèmes des réfugiés qu’on avait mis en mode avion quand les lumières se sont éteintes dans la salle, reviennent sous les spots, là sur la scène de la MC2 : un candidat au départ vers l’Europe ne voulait pas rater la saison du ski, disait-il à l’employée de l’ambassade.

Un brin d’humour permet de souffler un peu sous l’abondance des métaphores, l’évocation d’une histoire accablante, la litanie des martyrs et le partage des douleurs. Une citation de quelques tribus peut avoir un effet comique mais le tribalisme est, entre tellement d’autres, un des problèmes du continent. Oui l’histoire-est-écrite-par-les-vainqueurs mais les auteurs ne se sont pas cantonnés au ressassement anti-colonial, leurs propositions imagées retiennent l’attention et donnent envie de prendre le temps de lire tranquillement quelques textes qui font tapisserie derrière les corps et les musiques.

L’évaluation bureaucratique datée avec une précision ridicule expliquant le titre ignore les enjeux démographiques ou écologiques, elle  a donné quand même son élan à une représentation qui aurait pu fouetter plus efficacement la réflexion.

Ainsi l’évocation de la charmante utopie avec trois milliards d’humains dont des « Inuits du Burkina » regroupés en tour de 40 étages dans la moitié sud de la France laisserait une planète intacte tout autour. Prévoir quelques problèmes d’ascenseur.

Papillon cultureux, je me colle aux belles lumières, aux chorégraphies bienvenues, aux mélopées berçantes, aux chiffons chatoyants tombés des cintres et ne sais retenir de cette soirée que l’orbe d’un geste en forme de point d’interrogation, qui désignerait la trajectoire de notre frêle embarcation commune. 

Petits livres. Michon. Ramuz.

En bon consommateur qui saute sur les friandises habilement exposées à leur gourmandise, j’ai acquis ces deux petits livres posés à côté des caisses de ma librairie préférée.

Me mettant depuis peu aux romans au long cours,  par contraste je me suis peut être un peu trop précipité sur ces élégants livrets peu épais.

La tablée. Pierre Michon.

Un des exemplaires des carnets de l’Herne comptant 68 pages se déguste certes comme une liqueur mais étant donné que le deuxième texte est une ébauche de « Les onze »

http://blog-de-guy.blogspot.fr/2009/07/les-onze.html

Il y avait intérêt à que ce soit du bon. D’autant plus que deux préfaces bavardes et tartinant leur érudition tout en imitant le sensible écrivain ne me semblaient pas indispensables.

Une reproduction de qualité des peintures décrites aurait été plus appropriée pour mieux saisir les deux tableaux  de Manet analysés dans l’opuscule qui à l’origine n'en faisaient qu’un.

Michon a donné la place principale à la table et a écrit un texte riche :    

« Qu'est-ce qu'une table ? C'est un opérateur spatial et un médiateur social merveilleux, une césure entre les corps, qui espace les corps les uns des autres et les distribue, qui fait des corps des antagonistes pacifiés. La table semble prendre de la place aux hommes ; mais non, en réalité elle en donne. »

D’un côté un artiste en haut de forme et une belle, de l’autre un prolétaire. Nous sommes quelques années après le Commune. Manet a tranché la toile en deux tableaux retravaillés : l’un « Le coin de Café concert » est exposé  à la National Gallery de Londres, l’autre « Au café » en Suisse.

Conformisme. Charles Ferdinand Ramuz.

Dans sa préface, Jacques Chesex a beau annoncer :  

« Ce qui est gênant dans ce texte de soixante-cinq ans, c'est qu'il n'a pas du tout vieilli. C'est même, à être relu, qu'il trouve une virulence habile à venir dans nos oreilles avec son reproche à la Suisse et aux Vaudois : nos torts, oui, nos lâchetés. »

Tout ce qu’il y a de nouveau dans cette jolie brochure tient au plaisir antédiluvien de trancher les quarante pages des éditions La Guépine à l’Opinel, sinon le texte concernant les vaudois part à vau l’eau : juste un jeu de mot palichon pour dire la fadeur de ces surplombantes lignes conformistes. 

Essentialisation.

"Essentialisation",  le mot emprunté à la sociologie, est devenu usuel pour dénoncer les amalgames du type : « tous les musulmans sont des assassins parce que des individus en égorgent d’autres au nom d’Hallah ». 

Mais ce terme qui revient dans tout discours anti-raciste, signifiant : « il ne faut pas généraliser » devrait s’appliquer aussi à ceux qui voient un islamophobe derrière tout objecteur qui tourne ses regards vers La Mecque.

D’ailleurs la tendance à transformer en substantif tant d’adjectifs relève à mes yeux de l’essentialisation. Ces pauvres adjectifs souvent dépendants, transformables, politiques,  fragiles, sont moins surplombants que les noms, fussent-ils communs. La grammaire n'est pas seulement destinée  à mettre des « e » partout.

Cette expression  arrive parmi un méli-mélo de repères arrachés du sol parmi de nouvelles pousses, ainsi « millénial »  qui désigne la « génération Y » née entre les années 80 et 2000. Un peu de neuf est mis dans la forme quand le sens est émoussé.

Je viens d’attraper sur France Culture cette phrase qui m’a semblé tout à fait juste et valable pour tous : « on ne reçoit plus l’information, on se la fabrique ».

Tout ça pour finir par revenir, en amoureux éploré, une nouvelle fois sur ma séparation avec le journal « Libération », ma religion pendant des décennies. Hegel parlait du temps de la Révolution Française : « la lecture des journaux quotidiens avait remplacé la prière du matin ». Mais je me suis senti excommunié parce qu’en désaccord sur la réforme du collège d’une incertaine Najat Vallaud-Belkacem : indigne du lectorat toujours en phase avec la dernière parution. Je me trouvais carrément au côté du Front, renvoyé vers l’infâme alors que le but final d’une scolarité se soldant par un tirage au sort, fut, au-delà d’un scandale ponctuel, l’aboutissement ridicule d’une logique insensée emballée sous les fleurs artificielles de la bienveillance.

L’écriture ne favorise pas la modestie : me voilà forçant le trait, dans le même panier que ceux que je dénonce : une poutre enfoncée au centre d’un œil qui ne manque pas la paille chez d’autres.

De n’être pas le seul dans les embrouilles est un argument de cours de récréation ayant atteint la date de péremption. 

Cependant quand la confusion frappe même des éminences comme Télérama, je me vote quelque indulgence. Plus personne n’affuble l’hebdomadaire du titre « Sa Sainteté  Télérama» comme il était d’usage jadis dans … Libération, mais lorsque Charline Vanhoenacker, talentueuse comique, est élevée en modèle de journaliste par le journal de programmes de télé, c’est que la carte de presse doit être attribuée comme le bac.

Caricatures, dramatisation : suivant les cadrans, les écrans, les aiguilles s'affolent. Agressions, vols, incendies, accidents apparaissent chaque jour dans le colonnes de la presse régionale : ce sont des faits. Et si en moyenne dans le monde, les meurtres ont diminué de 29%, les mexicains n’ont pas vraiment été tous informés de la statistique. Les adeptes de la nuance «  sentiment d’insécurité » quand il est question d’insécurité, n’ont pas tant de prudences quand il s’agit d’inégalités. 

« Aucune généralisation n'est totalement vraie, même pas celle-ci.» Oliver Wendell Holmes

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La photo de l’ampoule est de Joël Bressand, artiste riverain, celle-là de mon fiston. 

Daniel Dezeuze. Etienne Brunet.

Il fallait bien un prof pour profs comme guide pour aborder la rétrospective de l’œuvre d’un artiste qui m’était jusque là complètement inconnu. Et j’ai pu dépasser une anecdote insistante depuis que j’avais vu l’affiche avec une barrière barbouillée qui me rappelait mon père ayant affublé un de ses collègues agriculteurs du sobriquet de « Picasso », depuis que celui-ci avait repeint une herse de façon approximative.

Une des rares toiles sur châssis : Le tambour major, vigoureux et généreusement brossé dans les années 60, ouvre l’exposition se tenant jusqu’au 28 janvier 2018.

Le jeune homme né en 1942 à Alès va voyager au Mexique et aux Etats-Unis où il apprécie l’art minimaliste. Ses productions variées s’apparentent également à l’ Arte povera.

Châssis avec feuille de plastique tendue fait passer le support rigide des peintres pour une sculpture souple. Il participa au groupe support/surface (67/ 71) dont le musée de Saint Etienne est une place forte et que Claude Viallat résumait ainsi : « Dezeuze peignait des châssis sans toile, moi je peignais des toiles sans châssis et Saytour l'image du châssis sur la toile. » http://blog-de-guy.blogspot.fr/2014/11/claude-viallat-et-confreres-montpellier.html . Ils vont plus loin que Cézanne qui laissait parfois apparaître la toile. Ils cassent aussi les modes de présentation classique, exposant par exemple dans des villages et produisant leur propre critique.

Dès la quatrième salle, les triangulations qui déconstruisent les perspectives habituelles, mènent parfois vers l’extérieur de ces productions. Sans titre.

La peinture imprègne les tissus : la Gaze, plus précisément la tarlatane, découpée, soulignée de ruban adhésif, attire notre regard dans des coins où la rêverie peut se réfugier.

En poursuivant le circuit, des portes adossées aux murs sont plutôt des barrières que des lieux de passage devant lesquelles sont rassemblées des Armes de poing, réalisations enfantines genre art brut.

Les Palans familiers à l’artiste sétois évoquent des jeux avec les tensions présentes dans plusieurs œuvres.

Comme ces Arbalètes et arcs venus de l’imaginaire indien ou du moyen âge, vers qui pointent-ils ?

Vide et plein, mouvement et  stabilité s’opposent,

Par une forêt obscure II fait référence à l’enfer de Dante.

Comme autant de perches à selfie qui se seraient égarées dans des vergers,

ces Objets de cueillette bricolés sont des prolongements poétiques de la main.

Grille, tissage, moucharabieh, croisillons, claustras : la Peinture sur panneau extensible inspire et expire. Des mâchoires tiennent les supports, « la peinture est coincée » disait un enfant.

Les Réceptacles sont des pièges de fortune, des nasses construites avec des riens comme font des gens de peu.

Occasion de rappeler que Picasso avait fondu en bronze des voitures en plastique pour La Guenon et son petit, révolutionnant une fois de plus le vocabulaire artistique.

Le cœur de la Forêt obscure III est bien impénétrable sous ses 28 couches. Morellet le voisin est plus léger.

Nous sommes bien dans un musée, des dessins sont là, qu’il n’a jamais abandonnés : La vie amoureuse des plantes saisissent les soubresauts de la nature.

Trois diptyques inspirés par la philosophie chinoise font face à des tissages issus de jardineries qui veulent évoquer des Pavillons,

des voiles et poursuivent les propositions visant à tordre le rectiligne en courbe, passer du carré au cylindre, décoller du mur.

Des perles surgissent dans l’espace : Les peintures qui perlent me parlent ; alors quand on dit qu’elles sont décoratives, serait-ce péjoratif ?

Lions, bateaux, remparts et aigles se rencontrent en général sur les blasons ; Dezeuze les parodie sur du papier peint. Ses Boucliers ne protègeraient même pas du vent mais ils vont bien pour une parade métaphorique.

Papillons et  Tableaux valises voisinent pour une invitation au voyage en imaginant comment  remplir ces bagages vivement colorés, prêts à partir, surélevés par des cales dynamisantes.

La visite se termine avec un labyrinthe version1 de La forêt obscure où les formes géométriques se combinent, devant une série de baguettes collées vibrantes de couleurs qui se souviennent de recherches aux confins de la non-peinture … pour mieux y revenir. « Les lignes ont bougé ». 

   

Saint Agrève et alentours.

A  la jonction du train « le Mastrou » de Lamastre qui n’arrive pourtant plus jusque là et celui du Puy-en-Velay, au point de rencontre de deux géographies, vallée et plateau, de deux climats, de deux religions, à 1000 m d’altitude, le marché de Saint Agrève en Vivarais est réputé.

Nous sommes en Ardèche pas loin de la Haute Loire.

Le bon air du bourg en avait fait un lieu de cure ; aujourd’hui un tourisme plus familial vient augmenter la population qui avoisine les 3000 habitants en hiver. Nous ne sommes pas loin du Chambon-sur-Lignon qui accueillit  de nombreux juifs pendant la seconde guerre.

Au moment où j’échappais à la canicule sévissant autour de bitumes plus fréquentés, se dressait le chapiteau du « plus grand rodéo de France » accompagné vers le 15 août d’un festival country.

Les villages des alentours gardent les traces de l’accueil des cyclistes du critérium du Dauphiné Libéré, du Tour de France et de "l’Ardéchoise" et ses 14 000 adeptes de « la petite reine ».

Des éoliennes se dressent depuis les forêts denses d’où émergent ça et là des fermes  consacrées à l’élevage de chèvres familières des trayeuses modernes les soulageant en deux minutes, mais conservant leur air pour toujours, effronté.

Des lacs comme celui du Devesset peuvent permettre de varier les plaisirs de ceux qui ne se condamneraient point à la randonnée à forte déclivité.

Ne pas se laisser impressionner par la dénomination Saint Bonnet-Le-Froid  que l’on traverse en venant d’Annonay ; certains convives viennent s’y faire déposer en hélicoptère pour déguster les champignons de chez Marcon, chef étoilé.

Plus habituels, mais non moins excellents, les saucissons et jambons des Salaisons Teyssier dont les ateliers sont dans les parages, peuvent convenir à un casse-croûte de qualité.

Les vieux fourneaux. 4. Lupano Cauuet.

Je dois évoquer, pour ceux qui me font des cadeaux, quelques traits des héros de cette BD puisqu’elle m’a été offerte de toutes parts.

A s’en tenir au titre : si la vieillesse nous est commune, chez moi les rouges braises contestataires sont tombées en cendre, alors que les papis de la série sont des anticonformistes toujours très verts, des anars maintenus, la tête près du bonnet, qui malgré les chairs flasques ont gardé la fibre révolutionnaire.

Peut être avons-nous de ressemblant ce côté grincheux, qu’à quatre lignes d’ici je vous fais savoir.

Alors que j’avais apprécié les précédents

http://blog-de-guy.blogspot.fr/2016/01/les-vieux-fourneaux-lupano-et-cauuet.html

celui - ci m’a paru entrer dans un logique marchande, exploitant un filon, tirant à la ligne, en contradiction avec un éloge de la marginalité joyeuse, une constante pourtant chez ces auteurs collant à l’actualité.

Cette fois une ZAD s’est installée près d’une usine amenée à s’agrandir en empiétant sur le territoire d’une sauterelle dite «  la magicienne dentelée » qui donne son titre à cette quatrième livraison de 56 pages. Le dessin est vigoureux, les personnages hauts en couleur comme on dit quand on ne veut pas dire caricaturaux, mais c’est le lot de bien des BD et de celle là va être tiré un film avec Pierre Richard et Eddy Mitchell qui seront très bien dans le genre rigolo sur fond social.  

Merci mes jeunes cadeauteurs.

Le crime de l’Orient express. Kenneth Branagh.

Film pour les fêtes : rassurant rendez vous classique à partir du livre culte d’Agatha Christie, belles images et acteurs célèbres que je connais surtout de nom : Johnny Depp, Penélope Cruz, Michelle Pfeiffer, Willem Dafoe …Un jeu plutôt qu'un drame.

Dans une intrigue policière la recherche du coupable constitue évidemment la partie essentielle du jeu, comme l’omniscience du détective Hercule Poirot joué par le réalisateur lui-même omniprésent sous sa moustache extravagante.

La construction est tellement virtuose, qu'elle en devient abstraite, mais je ne sais s’il est utile de tout montrer. La façon de traiter de la culpabilité est stimulante alors que d’autres thèmes tels que le deuil, la justice s’invitent également pendant les deux heures. Cette plongée dans l’ambiance du train mythique n’est pas désagréable au moment où s’arrête son exploitation ; cette fois, il est immobilisé dans les neiges.