Les papes Médicis. Serge Legat.

A la suite de Jules II, malgré des temps furieux, deux papes cousins, vont prolonger leur engagement envers les arts, ce qui justifie le titre du cycle de conférences devant les amis du musée «  Fastes et splendeurs de Rome sous les papes de la Renaissance » par Serge Legat (du pape).  

 http://blog-de-guy.blogspot.fr/2009/03/de-sixte-leon-art-et-communication-au.html

Léon X. 

Giovanni de Medicis (1475-1521) fut souverain pontife pendant 18 ans sous le nom de Léon X. 

Il est le second fils de Laurent le Magnifique dont le buste en terre cuite de Verrocchio, le maître de Léonard de Vinci, est saisissant.

Il figure sur la Confirmation de la règle franciscaine de Ghirlandaio, maître de Michel Ange, avec  au premier plan, Pierre son frère aîné. Celui-ci  surnommé « Le malchanceux » ou « Le fat »devint maître de Florence mais devra fuir la ville. Giovanni, préparé très tôt pour une carrière ecclésiastique, reçoit le chapeau de cardinal à 13 ans. Cette scène religieuse parasitée par les puissants de l’heure fournira des arguments à un Savonarole qui ne voyait pas d’autre glorification que celle de Dieu.

Peint par son triomphant surintendant artistique, Raphaël, Léon X, sous son camail, est accompagné de deux conseillers, dont Jules de Médicis, le futur Clément VII. Grand protecteur des arts possédant une bibliothèque exceptionnelle, le gourmand esthète, dont quelque flatteur disait : « Après César, Auguste règne » eut des funérailles très modestes en contraste avec  les fastes qu’il déploya. Les offices multipliés et les indulgences devenues monnaie courante ont alimenté l’opposition frontale avec la religion réformée. Il ne voulut pourtant pas exacerber la lutte avec eux et juste au moment de la cassure du monde chrétien, lorsque Luther est excommunié pour avoir brûlé la bulle papale dénonçant ses erreurs, sa sainteté meurt . Les problèmes religieux sont imbriqués avec les tracas politiques.

Le diable est en face du pape entouré par Henri VIII (à gauche) et Charles Quint (à droite).

Raphaël, « Le maître de Rome » très sollicité, représente dans « la chambre de l’incendie » un autre Léon, Léon IV, éteignant L’incendie du Borgo d’une bénédiction. L’élégante et puissante porteuse d’eau sera souvent citée par ceux qui pensèrent comme Vasari: « Quand Raphaël mourut, la peinture disparut avec lui. » http://blog-de-guy.blogspot.fr/2013/01/raphael-un-genie-de-la-renaissance-c-de.html .

Il meurt épuisé à 37 ans. Ses élèves ont pris la relève au Palais apostolique du Vatican. Dieu sépare la terre et les eaux  dans la loge dite de Raphaël 

où des « grotesques »  copiés de l’antique apparaissent. C’est de ce temps là que date le mot quand un jeune romain crut tomber dans une "grotte" aux motifs surprenants : c’était la « Maison Dorée » ensevelie, celle de Néron.

Clément VII.

Julien de Médicis dont le portrait a été exécuté par Botticelli, n’a pas survécu au complot des Passi. Le fils qu'il avait eu avec sa maîtresse devint pape sous le nom de Clément VII (1478-1534) après le pontificat très court (1522-1523) du plus vertueux des papes, Adrien VI, mais aussi le plus détesté : il n’était pas italien.

Avec Clément VII, ici par Sebastiano del Piombo, peu préoccupé de théologie, qui a été conseiller de son cousin, le luxe et les artistes reviennent. Mais son pontificat fut dramatique avec l’hémorragie des fidèles anglais suivant leur souverain Henri VIII dans sa séparation avec  l’église catholique suite au refus du pape d’annuler son mariage.  

Il eut fort à faire aussi avec Charles Quint (par Rubens). Il s’allie avec François 1^er  qui a été fait prisonnier à Pavie, mais le Charles V en question, de l'empire romain germanique, dit Charles II en Bourgogne et Charles I^er en d'Espagne, va encourager les Colonna, rivaux des Médicis, à envahir Rome pour se poser en sauveur après avoir humilié le pape, obligé de se réfugier dans le château Saint Ange et qui devra le couronner empereur.

La population de Rome va passer de 50 000 personnes à 10 000 sous les coups horribles d’une armée composée de lansquenets allemands et de troupes espagnoles et italiennes : c’est à nouveau un abominable Sac de Rome, (Francisco J. Amérigo ) qui va durer un an jusqu’à une épidémie de peste. La Renaissance est morte.

Parmi quatre cents personnages, le Christ du Jugement dernier que Michel Ange a réalisé pour le mur de l’autel de la chapelle Sixtine, condamne l’humanité d’une main vengeresse malgré l’intercession de la vierge et de Marie Madeleine. Le maniérisme ne laisse plus d’espace. Le pape défendra cette vision douloureuse mais ne verra pas achevée l’œuvre qu’il avait commandée.

Et malgré les repeints de pudeur de Daniele da Volterra « Il Braghettone» et les attaques très dures de la curie, la « Terribilita’ » nous est parvenue. Merci seigneur !

« La Renaissance ne se présente pas comme un progrès continu. La beauté y a constamment côtoyé la cruauté, et l'ombre la lumière. » Jean Delumeau