Le poids des héros. David Sala.

Une grande histoire, de celle qui prend la majuscule quand le camp de Mauthausen où le grand père espagnol a été envoyé, apparaît sous des couleurs psychédéliques. 

« Lorsque vous écrivez un livre sur l'horreur de la guerre, vous ne dénoncez pas l'horreur, vous-vous en débarrassez. » Romain Gary

Les deux grands pères aux destins exceptionnels justifient le titre annonçant un hommage rendu sans grandiloquence, avec une force née justement de cette pudeur, de cette retenue commune à ces héros. 

« Tout à coup, il y avait ce SS devant moi, avec ces œufs, qu'il venait certainement de voler dans une ferme voisine. Le dilemme. Lâcher ses œufs ou prendre son arme?
Son hésitation m'a permis de prendre une avance suffisante. » 

Les aquarelles sublimant les tapisseries des années d’enfance de l’auteur sont lumineuses et les références aux années 60, les dialogues du quotidien, d’une grande justesse : 

« Josette, Gérard ! Ça me fait plaisir de vous voir ! 

Un peu de jeunesse, parce qu’avec tous ces vieux là. Hahaha ! »

L’absence de procédé tonitruant laisse la place à l’émotion, bien que cette dimension éminemment personnelle doive éviter de submerger les critères ordinaires de la critique.

Excusant une auto fiction de plus et les mémoires s’affaiblissant tellement qu’elles en sont à faire leur devoir, de nombreux thèmes de réflexions peuvent être saisis en 170 belles pages où l’amour, le respect circulent l’air de rien : une réussite. 

Caravage. Michele Placido.

« Le Masque et la Plume » avait dit que c’était une « croûte » et bien que je sache leur goût immodéré des bons mots, je m’attendais à un film médiocre.

Mais de la même façon que des chefs d’œuvres annoncés peuvent décevoir, cette version de la vie romanesque du peintre m’a parue bien supérieure cinématographiquement à celle de 1986.

https://blog-de-guy.blogspot.com/2022/06/caravaggio-derek-jarman.html 

Isabelle Huppert en marquise protectrice m’a surpris comme Louis Garrel dit « L’ombre » enquêtant sur le maître du clair obscur joué par Riccardo Scamarcio. Le génie de l'artiste fait pardonner ses crimes, il paiera de sa vie.

L’écorché vif est sûr de son génie, il a ébloui quelques prélats, choqué tant d’autres et traversé les siècles.

Le goût de l’impétueux romain pour les épées n’évince pas des questionnements autour de la création quand des modèles « humains trop humains » sont choisis pour représenter des divinités.

Nous échappons au concours de trognes pittoresques et les beaux éclairages ne parodient pas les tableaux du XVII° tout en évoquant la genèse de certaines toiles.

Le réalisateur avait adapté « Romanzo criminale » de Giancarlo De Cataldo.

https://blog-de-guy.blogspot.com/2013/05/romanzo-criminale-giancarlo-de-cataldo.html

Cabaret de l'Exil. Bartabas.

J’ai vécu comme un privilège d’aller voir chez lui au Fort d'Aubervilliers celui que je suis depuis si longtemps, plaisir redoublé, car je croyais qu’il allait dételer. 

https://blog-de-guy.blogspot.com/2018/04/ex-anima-zingaro.html 

Du haut de sa chaire, un truculent personnage nous accueille d’une telle façon que c’est bien dans une cathédrale que nous pénétrons, en bois avec au bord de la piste des tables éclairées de lampes tamisées. Nous sommes invités à utiliser notre intelligence naturelle donc à éteindre nos intelligences artificielles. 

Bartabas se devait, après tant de voyages divers, d’évoquer les « Irish travellers », nomades irlandais avec sa troupe nommée Zingaro (tzigane en italien).

« Une Irish idée » titre Libération dans un bel article.

Cavaliers et cavalières, nous prennent pendant une heure et demie dans les volutes harmonieuses de leurs vifs déplacements alternés avec des moments de paisible enchantement. 

« Tu lances ton visage à la pluie

Et chantes pour apprivoiser les gouttes

Là-bas sur la lande de bruyère pourpre

L’arc-en-ciel se prosterne devant toi…

Traveller, tes livres n’ont pas de pages

De Galway à Wicklow, de Cork à Donegal

Le son des routes est rempli de ta voix. » 

Des moutons magnifiques et des oies sont de la fête. Des prêtres hauts en couleur dont l’un est concurrencé par un bouc bien païen et hiératique Bartabas, participent à la célébration des splendides postures des chevaux. Leur liberté magnifiée est le résultat d’un dressage subtil d’autant plus contraignant en amont que le maître n’intervient que très discrètement pendant la représentation par des bruits de bouche que nous avons pu percevoir car le chef était près de nous.  

Costaud de foire, acrobate époustouflant, femme de petite taille sur un grand cheval et mari benêt montant un âne blanc, danseur de claquettes sortant d’un tonneau, nous enivrent, en une farandole de tableaux assaisonnés de musiques entrainantes de l’Eire. 

La scène finale se déroule autour d’un feu devenu un luxe pour les sédentaires dépaysés que nous sommes. La boucle est bouclée depuis qu’en début de spectacle nous avons appris que doit être brûlée la roulotte d’un défunt pour que son fantôme ne revienne pas.

Que reviennent des créatures nouvelles pour un troisième volet du « Cabaret de l’exil » commencé avec le Yiddishland. 

Chroniques !

L’idée est excellente de nous remettre sous les yeux des critiques exprimées souvent avec élégance pour louer ou dénigrer des livres au moment de leur sortie et que les années ont consacrés parmi les essentiels de notre culture littéraire.

Nerval vu par Théophile Gautier :

« cherchait l’ombre avec le soin que les autres mettaient à chercher la lumière. » 

Et Hugo : 

« Stendhal ne s’est jamais douté un seul instant de ce que c’était que d’écrire.» 

Mauriac avait trouvé « abject » « Le deuxième sexe ».

50 ouvrages éminents nous sont rappelés, de « Delphine » par Madame de Staël (1802) à « Molloy »(1951) de Beckett. 

Mais ces 240 pages éditées par le service des archives de la Bibliothèque de France devraient se lire parfois avec une loupe, car elles abusent des reproductions réduites des journaux d’alors qui s’avèrent redondantes de temps à autre avec des textes un peu pâlichons les accompagnant.

La diversité des chefs d’œuvres commentés est bienvenue que ce soient 

des romans : « Vingt mille lieux sous les mers », 

de la poésie : « Les chants du Maldoror » 

ou du théâtre : « Les bonnes » ou « Cyrano de Bergerac » …

https://blog-de-guy.blogspot.com/2015/03/cyrano-de-bergerac-edmond-rostand.html

https://blog-de-guy.blogspot.com/2013/04/cyrano-de-bergerac-edmond-rostand.html

Les étrangers sont honorés : Dostoïevski ou Stevenson, 

et quelques désuets sont rappelés : Loti, Triolet 

des outsiders remis en lumière : Alexandra David-Néel. 

https://blog-de-guy.blogspot.com/search?q=Alexandra+David-N%C3%A9el 

Si l’on me dit Bram Stoker, je cale, mais son œuvre « Dracula » me parle, 

par contre « Monsieur Vénus » pas plus que Rachilde restent totalement inconnus.

Des avis donnent envie d’aller voir sur place, à propos de Simone Weil :

« Des trouvailles fulgurantes, qui appellent la comparaison avec Pascal. » 

Ils confirment aussi des champions, Camus : 

« J’aime cette plume qui troue le papier… » 

ou prophétisent  dès 1933: 

«  Le Procès est comme un long cauchemar empoignant, où tout est grimaçant et où tout est vrai. Kafka apparaitra peut-être comme un écrivain de génie. »

Postillon n° 67- Hiver 2022-2023.

Le trimestriel militant à 4 € pour 32 pages est toujours une source d’informations intéressantes et d’indignations personnelles devant des partis pris pas toujours aussi risibles que leur obstination à viser à la réintroduction de cabines téléphoniques. Pourtant la verve déployée à ce sujet est réjouissante en moquant un « street phone box project ».

Cette lubie folklorique est cependant cohérente avec leur aversion envers toute innovation technologique : que ce soit un robot introduit dans une classe de collège à Fontaine pour permettre à un élève absent de participer à la vie de la classe que contre les compteurs Linky et l’intelligence artificielle en général.

Ils reviennent à Brignoud sur le site d’Arkema abandonné depuis 18 ans, dont les anciens ouvriers se battent pour faire reconnaître leurs maladies professionnelles, et dans les bois de Champ sur Drac où des déchets de PCUK ont été emmenés dans les années 60.

Les rédacteurs anonymes regrettent la disparition des ateliers de fabrication de vélos après  un entretien de Routens qui se dispense, lui, de la nostalgie. Mais il y a quelque contradiction chez les cagoulés à mépriser l’argument de l’emploi, en s’acharnant sur la consommation d’eau de ST Micro déjà documenté dans un numéro précédent. 

https://blog-de-guy.blogspot.com/2022/10/le-postillon-automne-2022-n-66.html 

Ils ont beau jeu de relever l’incohérence des écologistes dénonçant « les méga bassines à 600 km de chez eux » alors que ST en un an utilisera la capacité de 16 de ces réserves pour l’agriculture dans les Deux Sèvres. Ils relèvent avec pertinence le discours de Piolle s’en remettant à l’état en matière de sécurité comme le faisait jadis Carignon, ou le changement de conviction des verts à propos du Métrocâble. Dommage qu’ils ne développent pas plus loin le non renouvellement des structures du Plateau (à Mistral) et de La Cordée (à La Villeneuve).

La réunionite est dénoncée concernant le non traitement des maux de l’hôpital et ces adeptes du vélo - surtout pas électrique - poussent le goût du « c’était mieux avant » en allant à la rencontre de garagistes fragilisés par l’instauration de la ZFE (Zone à Faibles Emissions). Mais comment ces guérilleros du pédalage peuvent-ils se crisper à ce point sur leur frein quand des mesures sont prises pour une meilleure qualité de l’air ? 

Par contre les portraits de récupérateurs dans les déchetteries ou le témoignage d’un « messager du tri » sont expressifs et originales les recherches dans les archives de la place du lit dans la vie de nos ancêtres. 

Je lève un de mes préjugés à l’égard du journal satirique quand est décrit un match de foot entre Domène et L’Abbaye dont je n’aurai pas pensé qu’il ait droit à une page sans sarcasme. 

De la nature. Sophie Bernard.

La conservatrice du musée de Grenoble présente aux Amis du Musée, l’exposition qui se tiendra jusqu’au 19 mars 2023. L’association a participé d’ailleurs au financement du catalogue où quatre artistes familiers des lieux donnent à voir leur rapport sensible à la nature. 

« Les liens vitaux qui se tissent entre moi et autrui, l’âme et le corps, le corps et le monde, l’homme et l’Être en vue de dépasser toute dualité, ces liens se tissent dans la « chair du monde » Merleau Ponti. 

Philippe Cognée, seul peintre parmi les quatre sélectionnés,  connu surtout pour ses vibrantes vues urbaines s’empare de la thématique environnementale.

https://blog-de-guy.blogspot.com/2012/11/philippe-cognee-au-musee-de-grenoble.html

Vu du train, un « Champ de colza » est dématérialisé par la vitesse.

Des « fleurs épuisées, géantes écrasées »,  

« Amaryllis rouge »  d’un autre pays que le floral, incorporent la mélancolie.

La matière est essentielle, «  Etude pour un paysage tourmenté », quand remontent aux frontières de l’abstraction des sensations de végétation primordiale depuis une enfance au Bénin. 

On ne voit que les os d’une « Forêt enneigée » privée de ses feuilles.

Autres « vanités », les « Châteaux de sable » sont voués à la disparition.

Cristina Eglesias, à la jonction de l’architecture et de la sculpture, construit des motifs décoratifs en béton, fer, albâtre ou bois, dans un style néo baroque. « Passage II ».

Installant souvent ses labyrinthes en extérieur, en écho avec des institutions muséales, elle pose «  avec ironie et sensualité la question du rapport entre nature et culture ».

Si Cognée est du côté du feu, l’espagnole joue avec l’eau, « Chambre minérale humide ». 

Sous un aspect de mastaba austère, le visiteur à l’intérieur est invité à rêver, le microcosme cristallin éveillant (peut être) l’inconscient.

Variant les formats depuis des plaques de cuivre rongées à l’acide « Hondalea Studies »,

elle a réinventé un phare désaffecté sur l’île de Santa Clara au large de San Sébastien.

Wolfgang Laib, déçu par le rapport occidental au corps lors de ses études de médecine, s’est mis en quête de l’immatériel inspiré par les spiritualités orientales. 

https://blog-de-guy.blogspot.com/2019/05/souvenirs-de-voyage-musee-de-grenoble.html 

Il présente un œuf cosmique, le « Brahmanda » en granit poli enduit d’huile de tournesol,

et un « carré de pollen de noisetiers » recueilli patiemment autour de chez lui en Allemagne. Des formes simples avec des matériaux essentiels, offrandes à la vie, s’inspirent du sacré. Ses dessins blancs sur fond blanc explorent les confins du visible.

Guiseppe Penone, dans son rapport fusionnel aux arbres, benjamin du mouvement de « l’arte povera », révèle les énergies vitales à l’œuvre dans la nature.

https://blog-de-guy.blogspot.com/2014/12/guiseppe-penone-2.html 

« Vert du bois », il imprime la peau des végétaux sur des tissus de lin jouant de la confusion des règnes en une « vision tactile ».

Une végétation encore maigre fusionne avec des « Esprits de la forêt » en bronze aux allures d’écorce. 

Dans toutes ces représentations où souvent les hommes n’apparaissent pas, même si on peut peindre la mer avec l’eau de la mer ou s’imaginer être la forêt, les artistes nous rendent plus proches du monde. 

 « L’Assemblée immatérielle » Zazü

La responsable des collections du musée de Grenoble nous livre pour conclure un extrait de Gaston Bachelard plus fécond qu’une énième leçon d’écologie : 

« Dis-moi quel est ton infini, je saurai le sens de ton univers, est-ce l'infini de la mer ou du ciel, est-ce l'infini de la terre profonde ou celui du bûcher ? »

Brive.

Une nuit bien fraîche induit un petit matin à 15 / 17°: il est 7h30

Une douche et un shampoing (bio et peu mousseux) s’imposent, bien tonifiants pour la journée à venir. Nous savourons le temps consacré à boire notre thé sur la table en terrasse avant de ranger et  jeter un dernier  regard vigilant à notre cocon.

Après un adieu à notre logeur dont nous déclinons l’offre d’un café, nous retournons une dernière fois à Aurillac.

En effet nous désirons jeter un œil au marché aux fromages (fermé hier) parce que la plaque apposée le désignant comme l’un des seuls en Europe encore debout a aiguisé notre curiosité.

Son activité perdure, logiquement, puisque le fromage contribue à la notoriété et à la richesse du Cantal. Son aspect extérieur trahit son ancienneté ((1890), avec des améliorations apportées en 1933 comme la porte à fronton et le balustre; elles le requalifient par rapport à son passé d’abattoir.

Quant à l’intérieur, il nous déçoit : il comporte un magasin, des panneaux pédagogiques sur la production,  des bidons de lait décoratifs et un atelier de fabrication en fond interdit au public. Par contre, le passage central qui  traverse le bâtiment pour les véhicules motorisés des clients nous surprend et nous amuse : le drive avant l’heure !

Plus rien ne nous retient à Aurillac, nous  partons pour BRIVE LA GAILLARDE en empruntant la route nationale.

Nous ressentons la curieuse impression de descendre de façon continue sans arriver à nous souvenir à quel moment la route montait.

Nous traversons le pays, les villages, Forgès par exemple, possédant pas moins de trois brocantes avec pignons sur la rue principale. Pendant notre trajet, nous croisons peu de monde sauf un accident de camion et son dépannage occasionnant l’arrêt de trois ou quatre voitures.

Nous atteignons Brive en fin de matinée, et suivons le panneau Office du Tourisme vers le centre-ville,

au marché Brassens, parfait pour abandonner la voiture devant un parcmètre.

Nous ne résistons pas au charme des marchés, surtout ceux du sud, sachant que les produits et les « boniments » des vendeurs disent beaucoup des us des lieux visités. Nous parcourons les étals à l’extérieur sous la charpente monumentale et protégeant des intempéries. Nous goutons aux fromages offerts par les marchands (ex : cantal au piment), nous passons à côté des fruits et légumes de saison, nous lisons les étiquettes de bocaux locaux : canard confit ou terrines diverses et alléchantes. L’intérieur semble boudé par les commerçants, ceux qui s’y sont installés se sont regroupés au milieu d’un espace immensément vide.

L’Office du tourisme réside dans une construction voisine, curieuse, en forme de phare. 

Nous le snobons pour nous engouffrer dans les rues piétonnes.

Là encore des parapluies suspendus survolent  la route étroite attachés de chaque côté aux maisons mais leurs couleurs bleues et jaunes nous rappellent qu’en Ukraine, la guerre se poursuit sans prendre de vacances.

Nous déjeunons à la « P’tite cocotte » assis à un emplacement ombragé, sur la chaussée interdite aux véhicules.

Mis en appétit par notre visite au marché, nous attaquons avec gourmandise viande lentilles et pommes de terre, fondant au chocolat/myrtilles chantilly, et pour nous désaltérer, un verre de rouge du Luberon avec un café pour terminer.

Nous nous arrêtons un moment devant la boutique  mitoyenne spécialisée dans les articles de rugby et habilitée à vendre des billets. Ce sport connait  chez les Brivistes un engouement bien connu, nous sommes en Corrèze et entrons dans les terres de l’ovalie.

Nous retournons à la voiture en passant devant le théâtre sans nous attarder.