Le siècle vert. Régis Debray.

Ce libelle bio et bon à la pagination raisonnée (60 pages) vise à concilier Nature et Histoire.

Mon auteur préféré avait inauguré récemment chez Gallimard la collection « tracts » :

http://blog-de-guy.blogspot.com/2019/06/leurope-fantome-regis-debray.html

Le vieux bougon est en forme et replace la question écologique dans le temps long:

« L’occidental se cherchait au ciel ; il s’est cherché ensuite dans son semblable ; il se cherche à présent dans le chimpanzé - au risque de s’y reconnaitre »

Je crois bien deviner le médiologue qui a beaucoup travaillé sur le fait religieux, sous les traits d’un « survivant goguenard de la libre-pensée », lorsqu’il voit dans les rites des verts quelques traits d’un « opium du peuple » avec ses processions, ses mécréants et ses hérétiques, ses pratiquants, ses casuistes, et autres carriéristes, voire «  le abêtissez-vous pascalien », lorsque « nos plus hautes autorités se font vertement tancer, tête baissée, par une austère et sévère adolescente. »

Si bien qu’ « il devient clair que l’adulte est aussi une espèce menacée, en proie au doute et au stress, mais dont la sauvegarde, dans le cadre de l’étude et de la sauvegarde des primates, serait sur le point d’être prise en charge, bonne nouvelle, par la World Wild Fund for Nature, la WWF( en collaboration avec la fondation Albert 1° de Monaco) »

Pour persister dans le sourire, il fait bon de se sentir moins « bête », au moment de l’accumulation des paradoxes quand « la tour de verre appelle la hutte en bois » et que «  le civilisé à prothèses se coiffe d’un chapeau de paille ». Ses  balayages historiques sont très parlants lorsque les artistes annoncent les temps à venir, passant des espérances aux rouges horizons aux réalités des ciels rougis d’incendies :

« On ne se guérit d’un académisme, n’est-ce pas, que par un autre.

Après un trop de Verbe, un trop de Corps. »

Dans la cadre de mes apprentissages se rajoute le mot « œkoumène » : terre habitée.

Et « rezzous » : « troupe armée pour faire une razzia » appliqué aux collégiens visiteurs captifs de centres d’art contemporain.

Pour la précision le terme « milieu » interdépendant, convient mieux qu’« environnement » entourant un îlot.

La tentation était forte de citer encore et encore tant me charme son style, mais la phrase de Voltaire «  il faut cultiver notre jardin » conviendra pour conclure, un verre de vin à la main. Le terroir a besoin du viticulteur.

Expos à Grenoble. Janvier 2020.

Je craignais ne pas découvrir grand chose de nouveau  à l’exposition au musée de l’Ancien Evêché consacrée jusqu’au 15 mars à Vivian Maier,

"la nounou photographe" dont j’avais lu un livre poignant qui lui était consacré

http://blog-de-guy.blogspot.com/2019/06/une-femme-en-contre-jour-gaelle-josse.html .

La faveur actuelle autour de son nom, sa renommée fulgurante contrastent tellement avec sa vie discrète pendant laquelle elle n’a pu recueillir des échos de la reconnaissance de son talent.
http://blog-de-guy.blogspot.com/2020/01/du-noir-et-blanc-la-couleur-voyage-dans.html 

Il n’y a qu’à regarder des agrandissements de ses planches contact pour apprécier chacune de ses photographies qui témoignent d’un style bien à elle.

Ses portraits sont parlants, les sujets photographiés sont forts, et si les personnages du Champsaur où elle a passé une partie de son enfance n’ont pas le caractère d’évidence de ceux attrapés dans les rues de New York, ils ont une densité certaine.

Pour m’être essayé en voyage à aborder des passants que je trouvais photogéniques, j’en connais la difficulté et je choisis maintenant plus volontiers la facilité des lignes architecturales ou l’impassibilité des pièces des musées.

La mode du selfie a-t-elle facilité les rapports entre photographiés et photographe ? En Iran alors que nous pensions nous heurter à de l’hostilité au moment de la prise de vue, nous n’avons pas eu à voler d’image ni à entrer en conflit, malgré ou à cause de la fierté des habitants. Je me demande ce qu’il en est en Afrique aujourd’hui quand s’interpose une demande d’argent ?

Toujours est-il que cette exposition de street photographie, si elle n’a pas la poésie d’un Doisneau, porte le même humanisme.

Grenoble est au milieu des montagnes, Glénat édite des bandes dessinées : une exposition au couvent sainte Cécile jusqu’au 14 mars « Derrière la montagne, la face cachée du tableau » s’imposait.

L’interprétation d’un dessinateur d’aujourd’hui est mise en regard du tableau d’un peintre du XIX° siècle qui l’a inspiré. Ainsi la vache solitaire de Doré se verra hissée par un hélicoptère,

et la diligence qui traversait à grand galop la frontière contient en réalité des passagers peu recommandables.

Des scènes dramatiques suscitent souvent des propositions qui amènent le sourire, alors que des paysages paisibles excitent plutôt le pessimisme contemporain.  

 

L’image d’un glacier des années passées appelle inévitablement le réchauffement  présent.

Tous les étages alpins sont revisités depuis les chemins des vallées jusqu’aux aux sublimes sommets. Sans esbroufe les Boucq, Chabouté, Loustal… nous font partager la diversité de leurs regards et de leurs coups de crayons virtuoses. 

Nous découvrons aussi des lumières superbes d’artistes méconnus.

Lacs italiens 2019 # 8. San Pellegrino

Temps maussade, changement de tenue vestimentaire pour parer au froid et à l’humidité avant de partir à San Pellegrino, à une trentaine de kilomètres au nord de Bergame.

Nous arrivons dans la petite ville autrefois thermale (San Pellegrino terme) par l’immense usine d’embouteillage qui ne se visite pas pendant les travaux en cours. Nous nous parquons au centre-ville, où nous croisons peu de monde,  au pied du funiculaire lui aussi en réfection. Un automobiliste nous propose son ticket  de stationnement valable pour encore une bonne heure.

San Pellegrino est un modèle de style Liberty que ce soit pour son funiculaire, son casino ou son grand hôtel voire aussi l’hôtel Excelsior.

Nous essayons de nous rapprocher du casino fermé au public, en pénétrant dans le jardin en pente des thermes mitoyens,  arboré de cèdres. Il conduit d’abord à une billetterie adorable, avec des ferronneries d’un beau rouge basque.

En longeant les thermes luxueux et vitrés qui laissent apercevoir les curistes en peignoirs blancs, on peut accéder à une barrière d’où l’on aperçoit la façade du  casino : 2 tours latérales font penser aux clochers d’une église, séparant le bâtiment principal des 2 terrasses soutenues par un portique ; de grands luminaires ou appliques art déco encadrent l’entrée, des bas-reliefs floraux complètent les éléments caractéristiques de cette époque. Derrière se cache une construction moderne en métal rouillé.

 

A part l’activité des thermes qui se sont modernisés et étendus à côté du casino, et malgré les travaux,  l’ambiance de la ville est empreinte de nostalgie. San Pellegrino  semble endormie après sa splendeur d’antan dont il reste des traces dans beaucoup de bâtiments, maisons thermes + anciens et fermés, hôtels plus modestes.

Dans notre déambulation nous tombons sur l’info Point. Un jeune homme 18/20ans se montre tout à fait à la hauteur de la situation et jauge assez vite ce qui nous intéresse : explications en français, plans, renseignements sur la ville en grande rénovation pour ses monuments remarquables afin de relancer le thermalisme de cure en plus du thermalisme de confort (« relax »).  

Il nous apprend aussi que 1500 personnes sont employés à l’usine d’eau minérale, que la population actuelle  à San Pellegrino tourne autour de 5 000 âmes. Il répond à toutes nos demandes.

Avant de quitter la ville, nous essayons de nous rapprocher du grand hôtel derrière ses  palissades et sous échafaudages. La toiture est pratiquement refaite, l’intérieur complètement chamboulé pour être réorganisé et la façade de brique attend encore d’être reprise. Nous voulons nous garer, mais avec les travaux d’un nouveau parking de l’hôtel et une signalisation qui manque de clarté, nous nous engageons malencontreusement sur une piste cyclable certes large mais barrée à l’autre bout qui oblige Guy à une longue marche arrière.  Nous renonçons à poser la voiture, de toutes les façons, nous ne verrons guère plus à cause des travaux.

Nous suivons le circuit proposé par le jeune du syndicat d’initiative vers le nord à San Giovani Bianco où après une erreur  d’aiguillage, nous bifurquons vers l’Est, vers Borgo di Aneto recommandé pour sa Casa di Arlecchino.  

Nous sommes contents de découvrir ce village de montagne médiéval, loin d’un tourisme tapageur, loin de tout tourisme d’ailleurs malgré la présence d’une auberge surmontée du musée (casa di Arlecchino) ouvert malheureusement pour nous de 14h30 à 17h30. Pourtant les maisons de pierre avec balcon de bois et les fresques à moitié effacées d’une partie de l’église extérieure, occupée par des tables et des chaises de l’auberge aux couleurs d’Arlequin (rouge vert jaune), ne sont ni des ruines ni des musées mais des lieux habités. Aujourd’hui tranquille et sans grande activité, ce bourg connut la richesse et  une fréquentation bien plus importante  car il se situait sur l’une des voies  de commerce du moyen âge.

 Nous roulons ensuite vers le Val de Taleggio, dans des gorges étroites du torrente Enna que D. trouve particulièrement longues. Nous y croisons assez peu de véhicules heureusement.  Le site est vraiment pittoresque et sauvage jusqu’à l’arrivée à  Sottochiesa, petit bourg montagnard dans les nuages  avec un seul restaurant « chez Marco » que nous croyons d’abord fermé jusqu’à ce que nous poussions  la portière anti-mouches et entendions le brouhaha de conversations. Il nous est servi un bon repas à l’étage de la maison en bois style chalet : pâtes tomates ricotta ou sauce viande et champignons, tarte au chocolat ou tiramisu ou mystère, ½ de rouge et 4 cafés pour presque 60 € pour quatre.

Dehors, il fait froid, il nous faut superposer pull et imper et nous protéger la gorge avec un chèche. Nous reprenons notre circuit en voiture  en passant à Olda, tournons vers Peghera qui offre une belle vue  sur Olda et Sottochiesa mais malheureusement  la brume cache le panorama sur la vallée.

La route continue vers Bura, Gerosa di val Brembilla, A Brembilla nous  faisons une halte rapide pour photographier un vieux pont de pierre, le pont del cappello et des panneaux pédagogiques expliquant la route du fer à dos de mulet ; à côté, une grosse cimenterie donne une idée de l’activité économique du coin.

Lorsque nous rentrons  sur Bergame, la ville est  ensoleillée.

Une fois la voiture mise au garage, nous visitons un peu mieux la ville basse avec ses rues commerçantes s’étirant vers la piazza Pontida dans une douceur de septembre et moins d’épaisseurs sur le dos.

Un marchand de Tshirts, qui crée lui-même les dessins et  les slogans qui les caractérisent  nous accueille dans son magasin avec hospitalité, il prend le temps de discuter et nous offre des bonbons.

C’est tout près de notre bercail, et, à la maison,  nous nous apprêtons à prendre  notre dernier repas bergamasque avant de faire nos valises.

Mc Curry, NY 11 septembre 2001. JD Morvan June Gi Kim.

La couverture nous renseigne sur la présence de photos au sein d’une BD.

Le photographe dont il est question est l’auteur du portrait devenu emblématique d’une jeune afghane aux yeux verts.

Quant à la date figurant en titre : le chiffre est resté dans les mémoires, mais il n’est pas inutile de revenir sur l’évènement matrice de tant de basculements.

Le photographe revenait du Tibet quand il a entendu des explosions dans New York comme il en avait subies en Afghanistan, pays qu’il connaissait bien depuis la guerre menée par les russes. Il avait contribué à populariser la résistance des moudjahidines qui se verront armés par les Etats-Unis à cette époque : le retournement historique n’en est que plus cruel.

Il va se précipiter avec son assistante sur les lieux de la déflagration jusqu’à déjouer les interdictions de s’approcher, et mitrailler, on dit comme ça pour prendre de nombreuses photos.

Le récit commence le 13 novembre 2015, et cette date ne me disait plus rien : mais si le Bataclan !

Il est alors au stade de France pour le match amical France/Allemagne où deux hommes se sont fait exploser, créant une panique monstre. Il n’est pas en reportage, mais décidément il est toujours là où explose l’histoire !

Les dessins nerveux disent bien l’effarement de ces instants et les photographies prouvent que la notoriété du reporter n’est pas usurpée. Le propos qui se consacre au parcours de Mc Curry n’a pas la prétention d’évoquer toutes les dimensions des attentats dont les victimes ont été enfouies pas seulement sous les gravats mais par nos mémoires saturées. Les indulgents envers les fanatiques ont ajouté quelques pelletées sur ces cadavres comme sur tant d’autres.

Les écrits en conclusion de cette centaine de pages ne font que redire ce qui figurait dans le récit. Si souvent des albums cultivent l’ellipse, cette fois les entretiens redondants sont inutiles, la BD était suffisamment explicite.

1917. Sam Mendes.

Comme lorsque j’étais enfant et qu’on allait au monument aux morts, avant le vin chaud, je me suis rendu au cinéma, façon de secouer la poussière qui a recouvert quelques médailles ancestrales oubliées dans leur cadre. J‘avais surmonté la lassitude qui m’avait assailli à l’annonce d’un nouveau film sur la guerre de 14 -18 traitée à la télévision

http://blog-de-guy.blogspot.com/2014/04/apocalypse-i-clarke-d-costelle.html

en littérature

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en bandes dessinées

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en peinture

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au cinéma

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Et j’ai été happé dès le départ, haletant derrière deux jeunes anglais bravant tous les dangers pour apporter un message qui doit éviter le massacre de milliers d’hommes. La façon de filmer est efficace mais je me suis essoufflé à partir du moment où l’ennemi méchant et fourbe apparaît. Le danger était plus palpable quand il n’était pas montré. Lorsque de multiples balles sont tirées qui ne font qu’effleurer le héros dans un décor d’incendie trop photogénique, on se met à compter les invraisemblances depuis la communication instantanée entre une jeune française et l’anglais qui a conservé opportunément du lait pour le bébé jusqu’à la lettre portant les ordres du général qui a résisté à un séjour dans des eaux tumultueuses après un plongeon vertigineux depuis une cascade comme il y en a peu du côté de Bapaume.

Rarement un film m’a donné ce sentiment contrasté de tant d’adhésion du départ tournant à la déception. 

  

White dog. Latifa Laâbissi.

Il y a tromperie sur la marchandise.

Nous avions bien lu qu’il était question du roman de Romain Gary, « Le chien blanc » qui « interroge sur la haine raciale » et que ce spectacle était de la danse.

Pendant une demi-heure quatre personnes tressent des cordes, tirent dessus, font des nœuds,  les défont, et puis se mettent à gesticuler, crier et retombent pour s’enfouir dans quelques paquets de macramé fluo. Ils portent une chasuble en jean et sourient nous montrant leurs dentitions dorées.

A défaut de commentaire plus laconique qui se résumerait à un sentiment de « foutage de gueule », je me réfère au journal de salle :

«  une lutte contre les assignations, une invitation à casser les codes, une fuite loin des identités et des genres ».

Ce ne sont pas les codes que la pièce nous a cassés, quant à la fuite c’était peut être la dernière solution raisonnable.

Le seul point positif est une durée d’une heure, égale au temps mis pour couvrir les dix kilomètres qui séparent ma maison de celle qui fut de la culture. La limitation à trente km/h est une promesse inatteignable.  

Je n’aurai pas perdu totalement ma soirée puisque j’ai appris ce qu’était un « lore » grâce à Wikipédia : « le lore, emprunt à l'anglais signifiant « folklore », « tradition orale », « diégèse », est l'histoire d’un univers de fiction ne constituant pas l’intrigue principale d’une œuvre. Ce terme est notamment utilisé dans le domaine des jeux vidéo. »

Voilà qui éclaire la note d’intention : « Un pas de côté, une fiction, une science-fiction pour entrer le temps d’une ronde, dans un lore sans folk à quatre corps… ».

On entend quand même quelques chiens : « Oua ! oua ! » Waf waf.

Tous, sauf moi. Francesca Melandri.

Le titre donne une idée de la croyance d’Attilio Profeti vis-à-vis de la mort, c’est vrai qu’il a eu de la chance tout au long de sa vie, lui qui a failli porter le prénom d’Attila en l’honneur d’un opéra peu connu de Verdi, mais qu’il aurait pu conserver tant il a pu commettre des actes horribles. Sa fille va avoir envie de connaître ce passé quand un jeune éthiopien se présente chez elle avec les papiers d’identité où figure dans son patronyme « Attilaprofeti ».

Sur 565 pages, en Italie et en Ethiopie, une histoire du dernier siècle se révise à travers le destin de toute une famille.

« L’Italie était un ancien alcoolique qui, comme tout nouvel adepte de la sobriété, ne voulait pas être confondu avec le comportement qu’il avait eu lors de sa dernière et tragique cuite. Elle ne désirait que les petits progrès quotidien du bien-être moderne, qui germait comme les pissenlits de mars sur les décombres. »

Un livre puissant où les époques se mêlant ne constituent pas un procédé qui embrouille mais offre un moyen efficace pour mesurer le poids de l’histoire dans les problèmes du présent.

« Quand on avait le « grazie »

Avec ton savon

Tu te lavais toi.

Quand il y avait le « thank you »

Avec ton savon

L’Anglais se lavait.

Maintenant il y a l’ « amaseghenallo »

Et ton savon

Tu le manges parce que tu as faim. »

J’en étais resté à l’idée que l’Ethiopie était le seul pays d’Afrique à ne pas avoir été colonisé, alors que les fascistes italiens ont occupé le pays partiellement cinq ans durant mais ont perpétré des massacres et tenté d’humilier tout un peuple. Ceux qui ont été l’instrument de ces ignominies ont été marqués aussi et sur plusieurs générations.

«… le but était d’enseigner aux 70 élèves, « notre langue, nos coutumes, nos mœurs, les amenant ainsi à une vie éduquée, cherchant à leur inculquer des sentiments aimables, le germe du Bien, l’amour du Devoir et du Travail, la gratitude envers l’Italie qui fait tant pour leur éducation. »

Mais le ton n’est pas à la condamnation à postériori, et les contradictions, les éléments de compréhension autour du parcours qui a amené aux malheurs rendent plus fortes les révélations. 

Le phénomène des réfugiés qui arrivent en Italie est traité avec une profondeur historique passionnante. La psychologie complexe des personnages rend la lecture agréable d’autant plus que le style est efficace et original.

« Tu sais la confiance, c’est comme une corde. On doit la tenir à deux, sinon ce n’est pas valable »

La formule m’avait plu mais peu après son énonciation, elle est démentie par la vie.

D’autres ont la saveur de l’expérience :

« Les malheurs marchent comme les chèvres, un derrière l’autre. »

« Les définitions définissent celui qui définit, non pas celui qui est défini. »

« Ne te regarde pas trop souvent dans un miroir […] si tu veux savoir qui tu es, regarde comment te regardent les autres.